Archive for Оркестры, ансамбли, исполнители

Ансамбль «Русская радуга» (рук.М.Гусева)

Ансамбль «Русская радуга» создан в 2003 г.  В составе ансамбля выпускники ведущих музыкальных вузов России. Ансамбль «Русская радуга» — обладатель ряда престижных званий и премий. Его знают в Канаде и Венгрии, в Греции, Испании, Республике Корея, Японии, Чехии. Солисты ансамбля являются постоянными ведущими цикла концертов-встреч «Народные инструменты России». Концерты проходят в Государственном центральном музее музыкальной культуры имени М.И. Глинки и в Салоне музыкальных инструментов «Аккорд». Ансамбль ведет активную концертную деятельность, выступает в различных городах России. Концертный репертуар включает исполнение старинной музыки, сочинения русских и зарубежных композиторов, обработки музыки народов мира. Каждый исполнитель ансамбля — яркая индивидуальность, голос каждого инструмента ансамбля вносит в исполнение богатую звуковую палитру и богатство тембров. Ансамбль участвует во многих праздничных мероприятиях, проводимых управлениями культуры подмосковных городов и поселков. Это творческий и профессиональный коллектив музыкантов, которые сохраняют стиль и традиции русской национальной культуры и бережно относятся к музыкальной культуре других народов.

Русский романс

Романс как вокальный жанр появился в России в середине 18 в. Исторические корни романса — испанские (романский язык). Это было исполнение музыкального произведения на французском языке, обычно песни, в инструментальном сопровождении. Распространение пения на «романском» языке в различных странах выразилось в том, что возник вокальный жанр РОМАНС. В России французский язык считался в дворянской семьях основным разговорным языком, поэтому и музыкальные произведения охотно на нем исполнялись. Романтическим поэтическим ключом, оказавшим влияние на развитие этого жанра в России, была баллада. Романс представлял собой поэтическую форму музыкального произведения, отражающую эмоциональное состояние человека. Романс отличается простотой сюжета и возможностью выразить в коротком музыкальном произведении полноту душевных переживаний. Романс в России зазвучал по-русски. Многие композиторы-классики писали музыку для романсов на стихи известных поэтов. Много романсов написаны на стихи А.С.Пушкина такими известными композиторами как А.Алябьев, А.Варламов, А.Гурилёв, М.Глинка. Романсы сыграли значительную роль в формировании русского музыкального стиля, который имеет прямую связь с народными песнями. Особое место занимает цыганский романс (конец 18 в.- нач.19 в.)- жанр русской бытовой музыки, корни которого в русской народной песне. В исполнении цыганских хоров русские и украинские песни приобретали яркую эмоциональную окраску, меняли поэтический размер,получали новые гармонические формы. Во многих классических произведениях присутствует романс (в операх П.Чайковского, М.Глинки). В музыкальной среде и в народе известны романсы на стихи М.Лермонтова, А.Мерзлякова, А.Кольцова, Н.Некрасова, Е.Баратынского, Ф.Тютчева, А.Фета, А.Майкова. В 20 в. получает распространение городской романс, известны записи в исполнении А.Вяльцевой, В.Паниной, Н.Плевицкой, А.Давыдова. Исполнение А.Вертинского превращало романс в спектакль, покоряло публику исполнение романсов И.Юрьевой, В.Козиным, П.Лещенко, А.Баяновой, пели романсы известные певцы середины 20 в. С.Лемешев ,И.Козловский. Романсы в советское время не были особенно популярны, но многие лирические песни военного времени представляют собой тоже бытовой романс (“Темная ночь”, “Жди меня”, “В лесу прифронтовом”, “Землянка”, “Бьется в тесной печурке огонь»). В репертуаре многих известных певцов 2-й половины 20 в.часто присутствовал романс (М.Магомаев, Ю.Гуляев, Э.Хиль). Бардовская песня, появившаяся в 60 гг.  20 в.,наполненная поэтическим содержанием, по своему характеру, обращенному к слушателю, содержит элемент доверительности, интимности, камерности, что приближает её к бытовому романсу (Б.Окуджава). Конечно в 18 в.- нач. 20в. романс был более распространен в России, но этот жанр является востребованным и в 21 в., многие певцы включают в свой репертуар исполнение романсов и собирают полные залы. В Москве создан центр пропаганды и развития и романса- «Дом романса», в котором проходят творческие вечера, концерты, конкурсы, мастер-классы.

«Дом Романса» становится центром нового международного общественного культурно-просветительского движения за возрождение русской духовной культуры. Основой этого движения являются конкурсы и фестивали, объединенные словом «Романсиада». В настоящее время известные исполнители романсов: О.Погудин,В.Пономарева, Л.Казарновская, Н.Кадышева, И.Кобзон, Л.Серебренников ,В.Цыганова, Е.Южин. Романс представляет такие возможности для творчества композиторов, что могут существовать различные варианты одного и того же поэтического произведения, поэтому возникают новые романсы на стихи поэтов-классиков и наших современников, появляются поэты, пишущие стихи для новых русских лирических песен и романсов (С.Ковалева). Этот жанр продолжает развиваться.

 

Академический хор Осанна

Хор «Осанна» (Пушкино) создан в 1965 г. Этот хор аккумулирует в себе все лучшие достижения в хоровом искусстве. Хор исполняет духовную музыку,   русские народные и казачьи песни, классические произведения, современную музыку. В Пушкино этот коллектив любят и ждут их выступлений. Можно только удивляться, как такой огромный коллектив держит высокую планку много лет. Пушкинцы это ценят, благодаря таким профессиональным  коллективам, как хор «Осанна», формируется у людей правильное восприятие музыки, хорового пения, умения слушать классические произведения.
Народный коллектив хор «Осанна» объединяет людей разных профессий и возрастов в особый мир хорового пения. Репертуар у коллектива многообразен: в нем представлены разные эпохи, стили и направления музыкального искусства. Русская хоровая музыка представлена произведениями П.Чайковского, Д.Бортнянского, А.Архангельского, С.Рахманинова и других русских композиторов-классиков. Публика любит народные песни и романсы в их исполнении. Хор «Осанна» — Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов, выступает в престижных концертных залах в Москве и других российский городах. Неоднократно хор бывал на гастролях за рубежом в различных странах. Зарубежная публика заполняет залы и апплодирует нашим артистам, им так же полюбилось исполнение хористами музыки, затрагивающей духовные переживания людей. Руководитель хора и дирижер, заслуженный работник культуры проф. Т. Закутская.


Хор отличается высокой культурой исполнения, мастерством и художественным вкусом.

О музыкальной культуре Пушкино

Закончился ежегодный 6 фестиваль музыкального искусства, проходивший с 3 февраля по 12 марта 2013 г. Событие значимое, так как жители Пушкино и района сумели приобщиться к высокому искусству классической музыки, притом бесплатно. Зал районного Дома культуры всегда был заполнен во все дни фестивальных выступлений артистов.
Это очень важно для артистов, которые всегда находили теплый отклик у публики. Во время фестиваля, 25 февраля, с большим успехом
прошел еще один концерт «Праздник русской домры». Жители Пушкино остались довольны этими мероприятиями и благодарны их устроителям.
Проведение твкого фестиваля тем более важно, что фестивалей в России стало меньше, в отличие от проводимых известными музыкантами
фестивалей в Европе. Фестиваль музыкального искусства, организаторами которых являются Наталья и Михаил Калиничевы (профессиональные
музыканты московского ансамбля камерной музыки и жители Пушкино), с участием администрации, проходят ежегодно с 2008 г. в Пушкино,
зрительская аудитория охотно откликается на различные музыкальные мероприятия, проходящие в районном Доме культуры.
В Пушкино существует музыкальная школа №1, которая обучает детей более 70 лет. В школе имеется свой симфонический оркестр,
оркестр русских народных инструментов, хоровой ансамбль «Радость», эстрадно-джазовый ансамбль, камерный ансамбль классической музыки.
Преподаватели — люди, верные своему педагогическому призванию, много лет передают свои знания и умения, вкладывают душу в своих учеников и достигают отличных результатов. Многие выпускники продолжают обучение в училище (ныне музыкальный колледж им.С.Прокофьева), а потом и в высших учебных заведениях.У школы имеется филиал в пос.Лесной, в Пушкино имеется музыкальная школа №2, уроки музыки и игры на инструментах проводятся в доме творчества детей и юношества и в районном доме культуры.Музыкой занимаются дети и в других населенных пунктах Пушкинского района, где тоже есть музыкальные школы.
На территории г.Пушкино находится «МОСКОВСКИЙ ОБЛАСТНОЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕДЖ имени С.С.ПРОКОФЬЕВА», основанный в 1966 г.
Это настоящая кузница музыкальных кадров, где студенты постигают азы профессионального мастерства. Многие выпускники идут дальше
в консерваторию, академию им. Гнесиных, другие высшие учебные заведения, становятся музыкальными руководителями, педагогами,
людьми несущими культуру в повседневную жизнь общества. Коллектив педагогов состоит из творческих людей, профессиональных музыкантов, передающих опыт и мастерство студентам. Многие студенты и выпускники стали лауреатами различных конкурсов и профессиональными артистами.
В Пушкино работают музыкальные народные коллективы: Академический хор «Осанна», ансамбль русской песни «Московия», хор ветеранов «Виктория».
Хор «Осанна», лауреат Международных и Российских фестивалей, основан в 1965 г., рук. проф. Т.В.Закутская, засл. работник культуры. Хор исполняет классические произведения русских и зарубежных композиторов, духовные песнопения, русские народные песни,
произведения современных авторов. Хор с успехом выступает в престижных концертных залах, на сценах маленьких поселков, выступления хора с восторгом встречают зрители зарубежных стран, но артисты не забывают и своих земляков-пушкинцев.
Ансамбль русской песни «Московия»- коллектив, которым долгое время руководил Л.В.Колесов, композитор, педагог,аранжировщик, человек,
посвятивший себя русской песне.Коллектив пользуется у жителей Пушкино заслуженной любовью и продолжает традиции своего основателя — радовать зрителей. Репертуар у коллектива значительный, включает все любимые в народе русские песни. Руководит ансамблем М.Серикова,
солистка ансамбля.»Московия» выступает с ансамблем русских народных инструментов, рук. Погодин А.А.
Хор ветеранов «Виктория», рук. М.Герасимова. Это замечательный хор, объедивший пожилых людей в творческий коллектив, отличающийся
высокой музыкальной культурой и профессионализмом. Зрители любят в их исполнении песни военных лет, лирические песни, цикл песен
И.Дунаевского. Исполнение их вдохновляет,зажигает оптимизмом, бодростью, позитивностью.
Хор ветеранов ДК «Современник» пос. Лесные Поляны (рук. В. Австриевских) так же пользуется популярностью жителей Пушкинского района.
Ансамбль русских народных инструментов «Боярушка», рук.Д.Наумов — участник многих мероприятий, проводимых в Пушкинском районе.
Коллектив профессиональных музыкантов, организатор праздников «Русской балалайки», «Русской домры».
Эстрадно-джазовый оркестр, рук. С.Н.Хмельков, создан в 2003 г. На концерты приходят много зрителей. Оркестр является лауреатом областных смотров оркестрового музицирования. В нынешнем году коллектив отмечает 10-летний юбилей. В составе оркестра выступают учащиеся и выпускники музыкальной школы №1. Репертуар включает в себя классику джаза, диксиленды, произведения в стиле свинг, джаз-рок.
Музыканты оркестра также выступают и в инструментальных группах. С 2009г. существует ансамбль Пушкинский диксиленд.
В Пушкинском районе с 2007 г.работает Пушкинский музыкальный театр (худ.рук.Б.Урецкий, гл.дирижер Е.Вакс) — театр оперетты и музыкальной комедии. Они ставят музыкальные спектакли для детей и взрослых. Коллектив театра творческий, молодой, участвует в театральных
фестивалях и завоевывает призовые места и дипломы в различных номинациях: режиссерская работа, лучшая роль, зрительских симпатий,
костюмы и грим. С призами растет рейтинг театра и мастерство. Театр участвует в культурных мероприятиях района и города. При театре
работает музыкальный ансамбль.
Фортепианное трио «Новая классика»-новое название ансамбля классической музыки «Созвучие», созданного в 1995 г., рук. И.Бурцев. В основном составе ансамбля инструменты: фортепиано, скрипка, виолончель. Ансамбль осуществляет просветительскую работу для детей и молодежи — приобщение к классическому восприятию музыки. У ансамбля множество концертных выступлений, несколько записанных дисков, звание Лауреатов различных фестивалей и конкурсов.
Становится известным за пределами Пушкинского района детский коллектив: эстрадно-вокальный «Вместе» (худ.рук.М.Погорелова).

В.А.Ельчик-педагог и исполнитель

Валерий Ельчик — доцент кафедры народных инструментов академии им. Гнесиных по классу балалайка, лауреат третьего

Всероссийского конкурса. С успехом занимается концертной и педагогической деятельностью. Он творчески подходит к переложениям и транскрипциям пьес классического репертуара. Его балалайка звучит ярко, звонко и необычно. В.А.Ельчик прошел школу проф.Нечепоренко П.И., который был очень требовательным педагогом. Валерий Анатольевич продолжает дело своего наставника и учителя. Он требует от своих учеников четкого соблюдения правил и методики игры на инструменте, правильной посадки и постановки рук. Ельчик, следуя «Школе» Нечепоренко, считает очень важным делом для начинающего балалаечника создание правильного исполнительского аппарата, чтобы исполнитель и инструмент составляли единое целое. Исполнитель, при правильной посадке, смотрится очень презентабельно, и ему вполне комфортно и удобно делать все движения, связанные с игрой на инструменте.

Любовь к балалайке проявилась у Валерия в юности, в Мариупольском музыкальном училище, где он учился по классу гитары. Услышав в училище исполнение балалайки с оркестром «Вариации на тему романса Варламова «Красный сарафан», понял, что это его инструмент и стал учиться игре на балалайке. Первые ноты, что ему встретились, были «Вариации на тему Паганини» Нечепоренко. Наверно, в этом промысел судьбы, что педагогом Ельчика стал именно П.И.Нечепоренко. В.А. делает замечательные переложения, он к этому очень тщательно подходит и добивается, чтобы музыка, написанная для балалайки, звучала именно прекрасно в балалаечном исполнении. Можно назвать такие произведения в переложении Ельчика:«Марш» и «Тарантелла» Гаврилина. А из транскрипций — «Полонез» Венявского, ре-мажорный и «Наварра» Сарасате для дуэта балалаек с оркестром. В.Ельчик вполне свободно обращается с компьютером, он ему в помощь при написании переложений.

Дмитрий Наумов-руководитель ансамбля «Боярушка», Евгений Рыбалко-солист ансамбля хора «Московия» (известные жителям Пушкинского района коллективы-ученики В.А.Ельчика, лауреаты международных конкурсов.

В.Ельчик активно занимается концертной деятельностью, преподает, играет в концертном оркестре «Боян», часто ездит на гастроли по стране и за рубеж.  Балалайка-его любовь, и он достойно идет с ней по жизни.

 

Праздник русской домры в Пушкино

Праздник русской домры.

Под таким названием в конце февраля (2013) в ДК «Пушкино» состоялся необычный концерт.Домра –  инструмент, возрожденный и усовершенствованный основателем русского академического народно-инструменталь­ного искусства Василием Анд­реевым вместе с мастером С.И. Налимовым в конце XIX века. Многие годы домра позиционировалась как оркестровый инструмент, однако с открытием кафедры народных инструментов в Институте имени Гнесиных в 1948 году  к домре  появился  интерес как к  сольному  виртуозному инструменту. Одним из основателей школы игры на русской домре является заслуженный деятель искусств РФ, профессор Виктор Чунин. В преддверии концерта он поприветствовал слушателей и пожелал успехов артистам, продемонстрировав свой короткометражный фильм. Концерт, первое отделение которого было посвящено солистам, начался унисоном домристов в сопровождении пианистки Хироми Яно. Был исполнен знаменитый Концерт № 1 Николая Будашкина. На сцену по очереди выходили лауреаты и дипломанты всероссийских конкурсов, студенты и выпускники музыкальных колледжей и вузов Москвы: Дарья Новикова, Елена Белова, Ирина Кузнецова, Татьяна Пермякова, Нелли Пчелинцева. Мастерство музыкантов и разнообразный колорит исполняемых произведений позволили увидеть и услышать русскую домру во всей красе. Публика тепло реагировала на каждый из номеров, и уже к середине первой половины концерта в зале сформировалась настоящая атмосфера праздника, где каждый испытывал яркие эмоции. Лауреаты всероссийских и международных конкурсов: домра- Мария Гусева, балалайка-Дмитрий Наумов, гитарист- Илья Матвеев виртуозно исполнили интродукцию и хоту Пабло Сарасате. Этот ансамбль с по-настоящему русским названием «Боярушка» хорошо известен в концертной жизни столицы и Подмосковья. Праздник домры стал бы неполным без символа музыкальной Руси – балалайки. В конце первого отделения слушателей ожидал невероятный сюрприз – на сцену вышел знаменитый исполнитель, народный артист РСФСР Михаил Федотович Рожков, который в 2013 г. отмечает свой 95-летний юбилей, и вместе с Н.И. Калмыковой (гитара) исполнил две обработки русских народных песен. Зал утонул в овациях, слушатели аплодировали стоя. Аплодисменты не закончились, даже когда ведущая объявила антракт. Вторая половина концерта была не менее интересной. Здесь главным образом были представлены дуэты. В исполнении солисток Академического оркестра русских народных инструментов ВГТРК, лауреатов всероссийских и международных конкурсов Веры Махан и Елизаветы Петуховой прозвучали известные произведения Сарасате и Чайковского. Необычное сочетание домры и гуслей удивило слушателей. Четырёхструнная домра и гитара (Елена Забавская и Роман Зорькин) великолепно прозвучали вместе: эмоциональная подача, пластика звука, единение с музыкой и инструментом, высшее мастерство… Сергей Воронцов виртуозно исполнил на балалайке произведение из репертуара знаменитого Алексея Архиповского, чем вызвал восторг публики. Завершило концерт выступление еще одного домрового дуэта – ансамбля «Соло на двоих». Участницы ансамбля, лауреаты международных и всероссийских конкурсов Александра Коткова и Екатерина Мочалова исполнили несколько произведений на различных домрах оркестровой группы, на бис даже сыграли современную композицию из репертуара Майкла Джексона, убедительно показав стилистическую и жанровую универсальность инструмента. Публика благодарила артистов, подаривших этот замечательный праздник, и еще долго не расходилась, обсуждая в фойе Дома культуры свои впечатления. Нам же остается пожелать дальнейших успехов всем артистам, выступившим в этот день на сцене ДК, и особо поблагодарить тех, кто организовал этот замечательный концерт, – преподавателей Колледжа им. С.С. Прокофьева Н.С. Слезкину и Д.В. Наумова, а также Управление культуры Пушкинского муниципального района и лично Н.В. Воронову.

М. БУРЛАКОВ,ст. преподаватель РАМ им. Гнесиных, лауреат международных конкурсов.

 

 

 

Ольга Данилова — солистка ансамбля «Боярушка»

Её красивый и сильный голос часто звучит на концертах ансамбля. Её манера исполнения, поведение на сцене, естественность, обаяние — это то, что ценят зрители, что придает выразительность, зажигательность, эмоциональность исполнению ею народной песни. Родилась Ольга в г.Городце, петь начала очень рано, с трёх лет, пела для родных и их сослуживцев. Начальная подготовка — хор «Радушка». Еще в школе определила наиболее подходящее для себя направление — народное пение, пела в школьном хоре. В музыкальной школе училась играть на баяне. Закончив музыкальную школу, решила поступить в музыкальное училище им.Балакирева на вокал. Со 2-го курса-солистка ансамбля ложкарей «Славяника» в Нижнем Новгороде. Напряженный ритм с раннего утра и до вечера дал хорошую школу и положительный заряд для последующей концертной деятельности. Закончила училише с красным дипломом, решила продолжить образование в академии им.Гнесиных.В первый год не удалось поступить -не хватило балла. Но год не прошел безуспешно- работала весь этот год над программой, в Доме культуры ,педагогической студии народного пения. На следующий год поступила в академию. Учась в академии, участвовала в создании ансамблей «Каравай»,»Елисей». Затем выступления с ансамблем ВДВ по окончании академии им.Гнесиных.

С ансамблем «Боярушка» Ольга выступает как солистка, её любят ветераны, дети, зрители разных возрастов, с ней охотно танцуют кадриль или участвуют в игровых песенно-танцевальных импровизациях. Ольга убеждена, что человеческие качества выражаются и в песне и что артист должен всегда оставаться профессионалом, а эмоции всегда должны быть направлены положительно на зрителя.

 

6-й городской фестиваль музыкального искусства в Пушкино

В г.Пушкино проходит 6-й (2013г.) городской фестиваль музыкального искусства.Этого события пушкинцы всегда ждут. Жители Пушкино и района — в музыкальном отношении люди компетентные.На концерты, проходящие в районном ДК «Пушкино», приходят люди всех возрастов, приходят семьями, приводят детей.А фестиваль — это вообще неординарное событие, его можно сравнить с покупкой дорогого абонемента на престижные столичные концерты, так как в нем участвуют заслуженные артисты и лауреаты международных и российских конкурсов,известные ценителям музыки. Но для наших жителей вход бесплатный, это благотворительная акция, на которую откликнулись приглашенные артисты. Большая заслуга в этом главных организаторов концертов Натальи и Михаила Калиничевых , администрации. Открытие состоялось 3 февраля выступлением А.А.Паршина, засл. артиста РФ и одного из лучших органистов программой «Орган сквозь три столетия» , встреченного полным залом. На концертах фестиваля прозвучат произведения в исполнении электронного органа, камерных ансамблей , проект с названием «Solo, Duo & Trio…» ,ансамбль старинной музыки ARS EGO с проектом «Barocco — волшебный кристалл», группа «Сестра» , прозвучит скрипичная музыка «Кумиры 20-го века. Фриц Крейслер», «Желаю Вам…» — популярные песни и романсы,«Музыкальные диалоги», И-С.Бах.«Гольдберг-вариации». Закончится фестиваль 12 марта , «Георгий Свиридов» — вокальная лирика. Представлено все то, что радует и поддерживает эмоционально человека. Вот такой приятный подарок сделали нам артисты и организаторы фестиваля

 

 

 

 

Балалайка Дмитрия Наумова в учебном фильме Андрея Емельянова

Дмитрий Наумов играет на балалайке в учебном фильме Андрея Емельянова. Мастерская В.В. Меньшова, В.И. Тумаева, Н.Б. Рязанцевой по рассказу В.Шукшина «Одни».  http://vimeo.com/58048459

Звучание балалайки служит фоном всему сюжету фильма. Балалайка в фильме не только звучит, но и участвует и составляет смысл сюжета.
Её чистый звук согласуется с картинами природы и деревенской жизнью немолодых одиноких людей, трогает за душу стремления старика украсить
их жизнь с супругой игрой на балалайке, и сожаления по поводу прошедшей жизни лишь в трудах и заботах о детях, о хлебе насущном, подчас ненужных ограничениях. В фильме звучат русские мелодии на балалайке, под аккомпанемент её героиня Марфа поет «Стаканчики». Простая история многих русских людей.

Михаил Федотович Рожков

Имя М.Ф. Рожкова известно многим музыкантам и любителям народной музыки в России и за рубежом. Михаил Федотович — последователь школы Б.С.Трояновского, впервые взял в руки балалайку во Дворце пионеров Нижнего Новгорода. Это и определило дальнейшую судьбу юноши.Среди прочих занятий во Дворце пионеров занятие балалайкой оказалось решающим. В 1934 г. он поступает в Ленинградское музыкальное училище имени М.П.Мусоргского на подготовительный курс инструкторского отдела. Вначале он учится игре на 4-х струнной домре, но до тех пор , пока не услышал игру на балалайке Павла Нечепоренко, тоже студента училища, занимавшегося у Б.И.Домбровского. Рожков переводится в класс Домбровского и заканчивает училище с отличием. Параллельно с учебой в училище играет в оркестре им.Андреева. В 1939 г. он поступает в Центральный Дом Красной армии в балалаечный красноармейский оркестр, работает сначала солистом-балалаечником, потом — дирижером оркестра. В военное время выступал с ансамблем, часто на передовой, войну закончил в Кёнигсберге. В 1946 г. Михаил Федотович приезжает в Москву, вскоре с Г.П.Быковым создают дуэт балалаек.В 1948 году он поступает на факультет народных инструментов в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных в класс А.С.Илюхина. В 1958 году с гитаристом Г.И. Меняевым создал первый профессиональный дуэт балалайки и гитары, дуэт успешно концертировал в течение 15 лет, затем были выступления с пианисткой С.Сорокиной, и новый дуэт с гитаристом Ю.Черновым, успешно долгое время выступавший. Популярность М.Ф. росла, его выступления были во всех главных концертах Москвы. М.Ф.Рожков -народный артист России, лауреат I Всероссийского конкурса мастеров эстрадного искусства, академик Международной театральной академии. Он творческий человек, занимается концертной деятельностью, следит за успехами молодых музыкантов, участвует в различных мероприятиях, связанных с популяризацией любимого инструмента БАЛАЛАЙКИ. Так, в 2012 г., на концерте «Балалайка – душа России», посвященном празднику балалайки, проходившем в РАМ им.Гнесиных, Михаил Федотович призвал молодых музыкантов нести балалайку по жизни как сильный инструмент, любить его и пропагандировать, так как балалайка действительно душа России и народа. М.Ф.Рожков -автор 3-х сборников репертуара балалайки в сопровождении гитары.

WordPress SEO fine-tune by Meta SEO Pack from Poradnik Webmastera